戲曲藝術家裴艷玲曾說：“戲曲是角兒的藝術。”角兒們根據(jù)自身的藝術特點，因人設戲，創(chuàng)造了無數(shù)膾炙人口的戲和廣為流傳的唱段。例如這《打金枝》，不同劇種，不同行當?shù)慕莾簜?，根?jù)自身藝術特色和流派影響力，創(chuàng)造了一個非常有趣的現(xiàn)象：三個打金枝，主角各不同。

晉劇打金枝，斷案的唐王是主角。

丁果仙是晉劇女老生，有“山西梆子大王”之稱，她的唱腔韻味醇厚，辨識度極高。她飾演的唐王，一句“孤坐江山非容易”，便將觀眾瞬間帶入戲中，仿佛穿越到了千年前的唐王宮。當年丁果仙帶《打金枝》晉京演出，毛主席觀看后說：“你把唐代宗演得很逼真。這出戲很有意義。你演的唐代宗很有氣度，有風采，唐代宗這個人雖然治國無能，卻懂得干部政策，他處理家庭矛盾是有辦法的。”此后，丁果仙更是悉心鉆研，無論在唱腔上還是在表演上，都有了新突破。1955年，長春電影制片廠將丁果仙主演的《打金枝》搬上銀幕，使《打金枝》成為晉劇藝術皇冠上的一顆明珠，也成為丁派藝術的代表作。丁果仙演繹的唐王，就因此成了晉劇《打金枝》的主角。

評劇打金枝，勸架的皇娘是主角。

評劇《打金枝》是評劇表演藝術家筱俊亭的代表作。在這出戲里，筱派唱腔低回婉轉、節(jié)奏靈活、俏麗多姿、收放自如、流暢自然的藝術風格，被發(fā)揮得淋漓盡致。筱俊亭塑造的皇娘形象，充分運用筱派獨特的表演形式，從人物出發(fā)，其中“勸駙馬”一段，看似民間小夫妻吵架，丈母娘勸架的普通唱詞，用在“一人之下，萬人之上”的皇后娘娘身上，經(jīng)過筱派的演繹之后，那么恰如其分，風趣幽默。一個識大體、疼女兒、愛女婿的母后皇娘，由此活脫脫地展現(xiàn)在觀眾面前。評劇《打金枝》中，“訓女”、“勸愛婿”、“勸萬歲”等幾個唱段早已成為評劇舞臺上的經(jīng)典。而每當八十多歲的筱老上臺，最愛演的是皇娘，觀眾最愛看的也是皇娘。作為評劇六大旦角宗師里唯一的老旦流派，筱派演繹的皇娘，自然就成了評劇《打金枝》的主角。

越劇打金枝，挨打的公主是主角。

越劇《打金枝》是越劇表演藝術家呂瑞英的代表作，她飾演的公主，嬌嗔、傲氣卻又不失小女人的可愛和任性，是呂派塑造的一個經(jīng)典藝術形象。上世紀50年代呂瑞英首演《打金枝》，導演要求她演出公主的“驕嬌”二氣，要“驕得可愛”。如何讓這個“驕傲公主”驕得可愛呢?這時，她想起一部外國電影，片中女主角用手拍著球，眼不看球，如此上場，神情頗為自得。于是，《打金枝·闖宮》一開場，呂瑞英飾演的公主就借鑒了電影中的元素，她如旋風般出場，頭向側仰，“不可一世”地亮相，頓時一股青春氣息撲面而來。開頭一句“頭戴珠冠壓鬢齊”，驕傲而甜美，唱腔優(yōu)美抒情。唱到“當今皇上是我父”時，公主身上散發(fā)出滿滿的優(yōu)越感，韻味獨具。提起越劇《打金枝》，觀眾第一反應就是那段膾炙人口的“頭戴珠冠”，足見觀眾對呂派演繹的公主的認可。自然的，在越劇舞臺上《打金枝》的主角，也就變成了公主。

在戲曲表演中，角兒們根據(jù)自身條件，成就一個角色、一出戲的先例很多。起初京劇《秦瓊賣馬》的主角并不是秦瓊，而是丑行應工的王老好，譚鑫培演出此劇時進行加工，主角自然變成了秦瓊。而京劇《龍鳳呈祥》的主角是劉備，多位生行宗師演出此劇，都演喬玄，不斷加工整理，尤其是加入了膾炙人口的“勸千歲殺字休出口”一段，也就漸使該劇主角變成了喬玄。但像《打金枝》，被不同劇種、不同行當?shù)慕莾簜冄堇[，并成為自身流派保留劇目的戲，真的是非常鮮見，值得我們研究。