數量增多

年內爆款動畫電影國產片占一半

上映1小時29分，票房即破億元，創(chuàng)動畫電影最快破億元紀錄;單日票房破2億元，打破國產動畫單日票房紀錄;公映第三日，即刷新動畫電影首周票房新紀錄……自上映以來，《哪吒》熱度持續(xù)飆升，成為2019年暑期檔的現(xiàn)象級影片。至記者截稿時，該影片豆瓣評分8.6分，淘票票評分9.5分，貓眼評分9.7分，穩(wěn)居同檔期影片口碑第一。

至此，2019年票房排名前30的影片中，動畫電影共6部。其中，《哪吒》《熊出沒·原始時代》《白蛇：緣起》3部國產動畫電影占據半壁江山，數量上創(chuàng)下歷年新高。在業(yè)內人士看來，日益精良的制作和傳統(tǒng)文化豐富的給養(yǎng)，給國產動漫電影帶來不輸美日動畫電影的亮點，造就了爆款產品。

“目前，我們看到不少大熱的國產動畫電影都取材于傳統(tǒng)文化，但是，神話故事只是改編的題材而非成功的根因。” 奧飛娛樂動畫電影事業(yè)部總經理王奕霖在接受羊城晚報記者采訪時表示，《哪吒》等國產動畫電影成功的關鍵，是找到了好的改編方式，用獨特的審美創(chuàng)造了令觀眾印象深刻的角色，用電影的視聽語言激發(fā)觀眾的情感共鳴。

華金證券傳媒行業(yè)分析師付宇娣也認為，近年來，一些國產動畫電影票房收獲頗豐，這一方面源于國產動畫電影內容創(chuàng)作和技術層面的進步，另一方面源于受眾范圍的擴大，優(yōu)秀國產動畫電影的未來可期。

票房偏低

國產片票房不及進口片一半

盡管出現(xiàn)了《大圣歸來》和《哪吒》等現(xiàn)象級作品，但數據顯示，相對于美國和日本動畫電影產業(yè)，國產動畫電影還有很長的路要走。

中信建投研究報告統(tǒng)計顯示，從動畫電影票房占總票房大盤比例來看，除了2016年達到最高峰16.2%之外，近年來，其他年份都只在6%—10%的水平。今年年初至7月末，動畫電影票房占大盤的比例已達到10.7%(未包含《哪吒》)。據美國電影協(xié)會數據顯示，其動畫電影票房占比長期保持在10%-15%，2016年更是超過了20%。2015年后，日本的動畫電影票房貢獻率就超過四成，且呈現(xiàn)穩(wěn)步上升的態(tài)勢。

同樣值得注意的是，與進口動畫電影相比，國產動畫電影數量較多，但平均票房較低。統(tǒng)計數據顯示，在過去5年，票房超過千萬元的動畫電影中，國產動畫電影占到五六成，但票房占比則僅有三四成。2014年至2018年的5年間，國產動畫電影的平均票房分別為0.56億元、0.97億元、1.66億元、0.72億元、0.75億元，而進口動畫電影的平均票房則為1.21億元、1.91億元、2.05億元、1.79億元、1.34億元。除了2016年外，市場高峰期外，國產動畫電影平均單片票房未過億元，進口動畫電影的單片票房均是國產動畫電影票房的兩倍以上。

贏家通吃

對質量提出更高要求

隨著爆款的出現(xiàn)，頭部動畫影片集中了越來越多的票房，出現(xiàn)贏家通吃的局面。2014年以來，國內動畫電影市場年度票房前三和前五的影片基本斬獲了五六成的動畫電影票房。以2019年至今為例，即使剔除仍在上映的《哪吒》，年度動畫電影票房前5的影片《熊出沒：原始時代》《千與千尋》《獅子王》《白蛇：緣起》《馴龍高手3》也一共席卷了26.05億元票房，占年內動畫電影票房的69.5%。

業(yè)內人士分析，動畫電影頭部效應明顯，對作品的質量提出了更高的要求，那些已經具有一定生產能力和技術積累的制作方和優(yōu)秀的發(fā)行方優(yōu)勢將更突出。

2019年的電影暑期檔，國產動畫電影又火了一把?！赌倪钢凳馈?以下簡稱《哪吒》)成為一匹黑馬，自7月26日上映后票房一路高漲，接連打破多項紀錄。至羊城晚報記者截稿時，據貓眼票房統(tǒng)計，《哪吒》上映13天，已經斬獲了27.73億元票房，成為內地影史動畫電影票房冠軍，票房總榜單第八位。

《哪吒》為蟄伏已久的中國動畫電影市場再注入一劑強心針。2015年7月，《西游記之大圣歸來》(以下簡稱《大圣歸來》)狂攬9.56億票房，一度被看做是國產動畫電影黃金時代的開篇?？稍谶^去四年，盡管也出現(xiàn)如《大魚海棠》《白蛇：緣起》等口碑之作，卻仍難以再現(xiàn)《大圣歸來》的盛況，直至《哪吒》橫空出世。國產動畫電影為何在《大圣歸來》后沉寂許久?是什么造就了《哪吒》的成功?國產動畫電影的黃金時代真的來了嗎?

制作周期長

動畫電影重票房更重IP衍生價值

在《大圣歸來》為國產動畫電影行業(yè)點了一把火后，資本紛紛向動畫電影投去橄欖枝。2015年，光線集團成立“彩條屋影業(yè)”動漫集團，華誼、博納等影視公司也紛紛涉足動畫電影，比如，華誼就加盟出品了《喜羊羊與灰太狼大電影6之飛馬奇遇記》。

不過，羊城晚報記者注意到，在《大圣歸來》后，國產動畫電影的成長道路似乎并不算順利。在過去四年間，僅有《大魚海棠》《白蛇：緣起》、“熊出沒”系列有較好的票房成績，但均未能再現(xiàn)《大圣歸來》的成績。

“與真人電影不同，動畫電影的制作周期較長，通常為3-5年，好的項目更是需要耐心孵化。” 王奕霖表示，制約國產動畫電影發(fā)展的最大瓶頸，在于開發(fā)思路和方式導致的成本回收困難。動畫電影的投資邏輯和真人電影會略有不同，不僅僅看重票房收益，更重要的是背后的IP衍生價值。像迪士尼做動畫電影的邏輯，亦是如此。

玩具手辦都有戲

動畫電影真人電影玩法迥異

中信建投研究報告也分析認為，動畫電影本身相較真人電影更具衍生變現(xiàn)的優(yōu)勢，包括實景樂園、手辦、玩具、品牌授權等，都有著數倍于票房的變現(xiàn)空間。

受限于IP基礎較為薄弱的限制，目前國產動畫電影產業(yè)在這一領域的探索尚處于早期摸索階段。另外，由于動畫電影具備資產可復用、IP積累等優(yōu)勢，系列化運作往往可以實現(xiàn)邊際成本降低，從而獲得更高的商業(yè)變現(xiàn)效率，但國產動畫電影行業(yè)目前在這一方面布局也相對薄弱。

除了IP開發(fā)思路和方式仍待探索外，在工業(yè)生產流程領域，國產動畫電影也有很大的成長空間。“跟歐美日本相比的話，我們主要就是缺少完備的工業(yè)體系、專業(yè)的人才團隊以及鮮明特色的美學風格。這些都是常年積累形成的，是動畫產業(yè)的基礎和底蘊。”王奕霖表示，國產動畫電影最薄弱的環(huán)節(jié)仍是工業(yè)基礎，缺乏科學體系支撐好創(chuàng)意落地不減分。

文化IP資源豐富

“國漫崛起”才剛開始

回顧過去近五年時間，中國電影市場經歷了巨大起伏，但整體已進入平穩(wěn)發(fā)展期。在業(yè)內人士看來，國產動畫電影產業(yè)的蓬勃發(fā)展其實才剛剛起步。

“《哪吒》打破天花板式的成功，讓所有人看到了動畫電影的巨大潛力以及投資價值。”王奕霖告訴記者，近年來，國內動畫制作能力不斷提升，觀眾對動畫的欣賞水平以及消費習慣也在逐漸成熟，從《大圣歸來》到《哪吒》，以長遠的眼光看，現(xiàn)在是“國漫崛起”的開始。“接下來，我對動畫電影領域的投資持樂觀態(tài)度，動畫電影行業(yè)中的機會愈加多元化。未來資本應該不僅僅聚焦在動畫電影項目的投資，更深入到整個創(chuàng)意研發(fā)、制作等產業(yè)環(huán)節(jié)中，全方位助力動畫電影的發(fā)展。”

王奕霖建議，國產動畫電影行業(yè)應從工業(yè)流程上建立標準化的制作流程，數字化科學生產能夠提高效率保證質量。培養(yǎng)專業(yè)的人才團隊，團隊應在擁有技術實力的同時也能兼顧藝術理解。這些都需要時間來積累，不可操之過急。

民生證券分析師劉欣也認為，中國悠久的文化形成了豐富的IP資源庫，已經取得成功的《大圣歸來》《白蛇》以及《哪吒》均取材于中國的古代神話故事。同時，中國動畫電影的制作日趨精良，如《哪吒》的視覺效果和流暢度不輸美日動畫大片。因此，中國的動畫市場的未來是光明的。