舞蹈語(yǔ)匯應(yīng)該為塑造人物性格服務(wù)，不用過(guò)多地在乎使用的舞蹈語(yǔ)言屬于“哪一類(lèi)”，我們完全可以讓芭蕾舞語(yǔ)匯盡可能地豐富，為人物情緒需要而舞

1949年年末，我在母親丁玲的鼓勵(lì)下到平壤跟隨舞蹈大家崔承喜學(xué)習(xí)舞蹈。一年后回國(guó)，成為中央戲劇學(xué)院舞蹈團(tuán)的舞蹈演員。1951年崔承喜來(lái)中國(guó)辦舞研班，整理大量中國(guó)戲曲舞蹈，還邀請(qǐng)戲曲名家示范動(dòng)作。我喜歡芭蕾，更喜歡中國(guó)戲曲，進(jìn)而萌發(fā)一個(gè)信念：要?jiǎng)?chuàng)作我們中國(guó)自己的當(dāng)代舞蹈作品。

新中國(guó)成立后，舞劇《和平鴿》和《魚(yú)美人》踏出芭蕾藝術(shù)民族化嘗試的第一步。周恩來(lái)總理提出“創(chuàng)作一些革命題材的芭蕾劇目”，1964年我參與編創(chuàng)的芭蕾舞劇《紅色娘子軍》登上舞臺(tái)，題材的中國(guó)化和時(shí)代性標(biāo)志著中國(guó)芭蕾藝術(shù)民族化的全新探索。今天，我們回頭看這部舞劇中芭蕾與民族元素的關(guān)系，仍有很多值得思考與借鑒的地方。

首先，舞蹈語(yǔ)匯的使用不必自我設(shè)限。當(dāng)時(shí)《紅色娘子軍》中“芭蕾的腿、古典舞的身體、戰(zhàn)士的形象”引起熱烈討論。我認(rèn)為，舞蹈語(yǔ)匯應(yīng)該為塑造人物性格服務(wù)，不用過(guò)多在乎使用的舞蹈語(yǔ)言屬于“哪一類(lèi)”，我們完全可以讓芭蕾舞語(yǔ)匯盡可能地豐富，為人物情緒需要而舞?！都t色娘子軍》里的瓊花性格強(qiáng)悍，動(dòng)作需要爆發(fā)力，芭蕾舞動(dòng)作對(duì)她而言有些柔和。為突顯瓊花的能力和個(gè)性，我加入京劇里的“亮相”和中國(guó)舞里的技巧和舞姿，比如倒踢紫金冠、串翻身等，都有效增強(qiáng)動(dòng)作張力，特別符合瓊花這個(gè)人物的形象和氣質(zhì)。后來(lái)我排舞劇《祝福》，也堅(jiān)持這個(gè)創(chuàng)作理念。塑造年輕祥林嫂時(shí)，為體現(xiàn)她含蓄、溫柔的江南女性特點(diǎn)，我參考朝鮮族舞蹈特點(diǎn)，同時(shí)吸收京劇青衣的身段韻味。

除了融會(huì)貫通地使用不同種類(lèi)的舞蹈語(yǔ)匯，人物性格塑造的成功與否還取決于形象的真實(shí)性，這就要求我們回歸生活。接到《紅色娘子軍》創(chuàng)作任務(wù)之初，我們就來(lái)到海南島體驗(yàn)生活。這對(duì)后來(lái)的舞劇結(jié)構(gòu)和舞蹈動(dòng)作編排都發(fā)揮了非常重要的作用。通過(guò)體驗(yàn)海南風(fēng)情、參與當(dāng)?shù)孛袼咨?，我們領(lǐng)會(huì)到《紅色娘子軍》從人物角色設(shè)定到表演心理把控的創(chuàng)作關(guān)鍵。比如，第二場(chǎng)瓊花訴苦的戲，就是我們聽(tīng)到老百姓訴苦而深受震動(dòng)后加進(jìn)去的。前幾年《紅色娘子軍》到俄羅斯演出，有評(píng)論說(shuō)，瓊花訴苦參軍很特別，跟其他地方不一樣。后來(lái)我想，它就是特別，別人都是報(bào)名參軍，瓊花卻是通過(guò)訴苦參的軍，這就是生活提供給我們的典型環(huán)境和典型人物。

在深入生活時(shí)，我們學(xué)習(xí)了黎族的錢(qián)鈴刀舞。在排群眾大聯(lián)歡這一場(chǎng)戲時(shí)，就把它和芭蕾舞結(jié)合在一起，既豐富了芭蕾舞語(yǔ)匯，又體現(xiàn)出時(shí)代特點(diǎn)，創(chuàng)作出不同于古典芭蕾舞的形象。去國(guó)外演出時(shí)，外國(guó)觀眾都覺(jué)得很有中國(guó)味道，讓人耳目一新。后來(lái)在編排其他作品時(shí)，比如《紡織女工》，我將工人的生活動(dòng)作和芭蕾舞結(jié)合，《雁南飛》又將東北秧歌的動(dòng)律與芭蕾結(jié)合起來(lái)。我的創(chuàng)作沒(méi)有一個(gè)固定模式，但有相對(duì)穩(wěn)定的創(chuàng)作方法，那就是以芭蕾為主，盡量充分地運(yùn)用芭蕾語(yǔ)匯，同時(shí)積極吸收本土特色，再加上中國(guó)民間韻律和服裝、背景的特色，組合起來(lái)自然具有中國(guó)味道。

舞劇是綜合性藝術(shù)，作為編導(dǎo)，我們不僅要熟悉不同風(fēng)格的舞蹈語(yǔ)匯，還要具備戲劇編導(dǎo)能力，重視作品思想性和民族特色，掌握現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作方法。

舞劇的綜合性特點(diǎn)還要求編導(dǎo)加強(qiáng)音樂(lè)和編劇學(xué)習(xí)。現(xiàn)在有的舞劇編導(dǎo)缺乏音樂(lè)素養(yǎng)，只是把音樂(lè)作為背景“貼片”，而優(yōu)秀舞劇應(yīng)該把音樂(lè)視為與劇本同樣重要的作品靈魂。我在排練《巴黎圣母院》《祝?！返葎r(shí)，首先給演員講劇本、帶著演員讀原著，請(qǐng)文學(xué)專(zhuān)家來(lái)講解，有的演員還會(huì)根據(jù)每天排練寫(xiě)角色日記。只有演員對(duì)劇本進(jìn)行全面深入的分析，才可能在舞蹈中有效表現(xiàn)出矛盾沖突、人物個(gè)性以及主題思想。當(dāng)舞蹈、音樂(lè)、劇本三者水乳交融，這部舞劇才可能成為一部?jī)?yōu)秀之作。

今天，年輕舞劇編導(dǎo)人才不斷涌現(xiàn)。對(duì)于年輕編導(dǎo)，我希望他們一定要好好學(xué)習(xí)習(xí)近平總書(shū)記關(guān)于文藝工作的重要講話精神，多創(chuàng)作有深度、接地氣的作品?，F(xiàn)在有些人認(rèn)為原來(lái)的創(chuàng)作不行，急于求新，但是沒(méi)有根基是無(wú)法出新的;編導(dǎo)能力的提升，也不可能一蹴而就，要多看中外經(jīng)典作品，只有站在前人肩膀上積極汲取經(jīng)驗(yàn)，才可能走得更遠(yuǎn)。

(車(chē)延芬、蔡一銘采訪整理)

蔣祖慧，1934年出生，祖籍湖南常德。新中國(guó)第一代芭蕾舞編導(dǎo)，國(guó)家一級(jí)編導(dǎo)，中央芭蕾舞團(tuán)原副團(tuán)長(zhǎng)。代表作品有《祝福》《紅色娘子軍》(合作)《西班牙女兒》《巴黎圣母院》《紡織女工》(合作)等。曾擔(dān)任中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)理事。2014年榮獲第三屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”終身成就獎(jiǎng)。